{"id":32,"date":"2022-02-16T03:04:18","date_gmt":"2022-02-16T03:04:18","guid":{"rendered":"https:\/\/sipe-at.org\/?page_id=32"},"modified":"2026-01-08T09:46:37","modified_gmt":"2026-01-08T09:46:37","slug":"actualites-scientifiques","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/sipe-at.org\/index.php\/actualites-scientifiques\/","title":{"rendered":"Actualit\u00e9s scientifiques"},"content":{"rendered":"\n

PUBLICATIONS RECENTES<\/mark><\/h2>\n\n\n\n

Professeure Dr<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

MILA ALECKOVIC-BATAILLE<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Eros gagne-t-il sur Thanatos : <\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

sublimation cr\u00e9ative ou retour des sympt\u00f4mes ?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

        Les troubles mentaux et la souffrance humaine ne sont certainement pas, par eux-m\u00eames, la cause, ni n\u00e9cessaire, ni suffisante des \u0153uvres scientifiques et artistiques, mais la lutte pour les vaincre m\u00e8ne souvent vers la plus haute sublimation psychologique qui donne naissance \u00e0 une \u0153uvre cr\u00e9ative, qu\u2019elle soit artistique ou scientifique.<\/p>\n\n\n\n

            Ce m\u00e9canisme de d\u00e9fense dans le fantasme et le retour \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9, ainsi que la r\u00e9gression au service du Moi, bien d\u00e9crite par la psychanalyse, sont les armes les plus puissantes de tout pur cr\u00e9ateur. D’autre part, chaque cr\u00e9ateur conna\u00eet ou ressent presque toujours sa nature psychologique profonde, sa personnalit\u00e9 pr\u00e9-morbide inconsciente, celle qui \u00e9tait son bagage depuis l’enfance. L’artiste, porte en soi une m\u00e9moire biologique de la totalit\u00e9 primordiale de sa fusion avec la m\u00e8re et une sorte de culpabilit\u00e9 inconsciente (Otto Rank) \u00e0 cause de cette s\u00e9paration. Consciemment ou inconsciemment, il aspire \u00e0 la totalit\u00e9, se tournant vers son arch\u00e9type psychologique profond et vers l’ensemble, ce qui l’aide \u00e0 r\u00e9tablir son identit\u00e9 d’origine. Par son oeuvre il dessine un cercle, il s\u2019\u00e9loigne, se retire un instant dans sa propre solitude, apr\u00e8s quoi il retourne et fusionne avec l’ensemble qu’il avait d\u00fb quitter pour pouvoir cr\u00e9er.<\/p>\n\n\n\n

Notre s\u00e9paration du \u00ab tout oc\u00e9anique \u00bb, s\u00e9paration d’avec la m\u00e8re, traduite en  peur anaclitique, porte le traumatisme de la naissance, ce qui g\u00e9n\u00e8re toute future angoisse existentielle, mais cette m\u00e9moire de l’int\u00e9grit\u00e9 d’origine reste \u00e9galement la force motrice de notre vie. Pour le cr\u00e9ateur elle devient une n\u00e9cessit\u00e9, un jeu fatal et in\u00e9vitable, une \u00ab v\u00e9rit\u00e9 sans antith\u00e8se \u00bb . Il n’ y a que deux fa\u00e7ons pour r\u00e9inventer ce continent perdu, c’est la poursuite de la fusion avec d’autres \u00eatres, voire avec Dieu, ou la cr\u00e9ation. \u00ab Dieu voit la suite, mais attend \u00bb<\/em>, aurait \u00e9crit l’\u00e9crivain russe Lav Tolstoi. C’est que le travail de sublimation qui est vital pour tout artiste doit \u00eatre fait.  <\/p>\n\n\n\n

Les r\u00eaves ouvrent \u00ab<\/a> la voie royale vers l’inconscient \u00bb, \u00e9crivait Freud, et pour les cr\u00e9ateurs, cette voie est la plus attrayante et la plus directe, car le passage de l’inconscient vers le conscient reste flexible. Karl Gustav Jung avait consid\u00e9r\u00e9 comme pathologique non pas tant la puissance de l’inconscient que le schisme radical, la scission entre les actes conscients et inconscients de la personnalit\u00e9, le manque de contact avec soi-m\u00eame. Ce que Jung d\u00e9crit comme le chemin de l’individuation fut dans le pass\u00e9 lointain du 7\u00e8me si\u00e8cle d\u00e9crit par Saint Maxime le Confesseur de Constantinople, tel le pr\u00e9sum\u00e9 chemin psychologique de la sagesse vers une vraie identit\u00e9 personnelle et collective (l’inconscient collectif \u00e9tant mentionn\u00e9 par Nikola\u00ef Danilevsky, biologiste et th\u00e9ologien russe bien avant sa naissance dans la th\u00e9orie de C.G.Yung).<\/p>\n\n\n\n

            C’est le moment de se souvenir de certains exemples qui illustrent le mieux le chemin sublimatif de la cr\u00e9ativit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

            La structure de la personnalit\u00e9 m\u00e9lancolique d’un Marcel Proust<\/strong>, qui pouvait d\u00e9boucher sur une d\u00e9pression grave, a donn\u00e9 dans sa sublimation les plus belles \u0153uvres de la litt\u00e9rature…\u00ab<\/em>\u00c0 <\/em>l’ombre des jeunes filles en fleur\u00bb, \u00ab\u00c0 la recherche du temps perdu\u00bb, \u00abUn amour de Swann\u00bb.<\/em>… De la m\u00eame mani\u00e8re, l’\u00e9criture repr\u00e9sentait un besoin organique , voire le seul salut pour un grand m\u00e9lancolique, parfois m\u00eame un homme profond\u00e9ment d\u00e9prim\u00e9 que fut G\u00e9rard de Nerval.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

            Dans son roman \u00abLa Naus\u00e9e\u00bb.<\/em> Jean-Paul Sartre<\/strong> donne l’une des meilleurs et des plus d\u00e9taill\u00e9es descriptions ph\u00e9nom\u00e9nologiques de l’exp\u00e9rience de la m\u00e9lancolie d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9e qui se transforme parfois en une grave d\u00e9pression. En racontant une histoire sur lui-m\u00eame, en se confessant, Sartre, \u00e0 travers le h\u00e9ros d\u2019Antoine Roquentin, d\u00e9crit le sentiment de r\u00e9p\u00e9tition douloureuse, du d\u00e9sespoir de l’uniformit\u00e9 et du d\u00e9j\u00e0-vu permanent et naus\u00e9abond, jusqu’\u00e0 une tangibilit\u00e9 presque physique. Il est possible que dans tout le monde litt\u00e9raire, il n’existe pas de meilleure description ph\u00e9nom\u00e9nologique de l’\u00e9tat de m\u00e9lancolie profonde,  en particulier dans sa phase aigu\u00eb. Aucun psychiatre ne pourrait mieux d\u00e9crire cet \u00e9tat que le roman existentialiste de Sartre.<\/p>\n\n\n\n

            La m\u00e9lancolie accompagnait aussi Michel de Montaigne<\/strong>, qui, dans son travail philosophique, traite, bien que cela soit moins connu, le th\u00e8me de la mort, de la naissance, et du double. Arthur Schopenhauer<\/strong> qui n’a jamais cach\u00e9 une m\u00e9lancolie fr\u00f4lant la d\u00e9pression nous a laiss\u00e9 \u00abLa Vall\u00e9e de larmes<\/em>\u00bb,\u00abLe Monde comme Volont\u00e9 et comme Repr\u00e9sentation<\/em>\u00bb, \u00abM\u00e9taphysique de l’Amour Sexuel <\/em>\u00bb, et \u00abDu G\u00e9nie<\/em>\u00bb.<\/em><\/p>\n\n\n\n

            Le th\u00e8me de l’angoisse devant la mort hantait \u00e9galement S\u00f6ren Kierkegaard,<\/strong>  fondamentalement  m\u00e9lancolique et probablement \u00e0 la limite d’une existence non pathologique, \u00a0\u00bbborderline\u00a0\u00bb dans le langage d\u2019aujourd\u2019hui. En retour, il nous a laiss\u00e9 \u00abCrainte et tremblement<\/em>\u00bb et \u00abLe concept de l’angoisse<\/em>\u00bb.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Dans ses m\u00e9lancoliques \u00abPens\u00e9es<\/em>\u00bb, Blaise Pascal<\/strong> condamne le refoulement de la pens\u00e9e sur la mort, voire une \u00e9vasion imaginaire collective de sa certitude. Ludwig Wittgenstein <\/strong>bien que la majeure partie de sa vie philosophique soit cach\u00e9e dans la philosophie analytique du langage, \u00e9crit \u00e0 la fin les essais sur le suicide. D\u00e9prim\u00e9, avec un Surmoi trop fort, conclut dans ses r\u00e9flexions et ses essais sur le suicide que \u00ab nous ne pouvons m\u00eame pas parler de la mort de mani\u00e8re significative \u00bb<\/em>, c’est pourquoi \u00ab une vie juste devrait \u00eatre une vie heureuse et vice versa \u00bb<\/em>. Et de conclure : \u00ab la pens\u00e9e de la mort est en fait une vie malheureuse \u00bb.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Martin Heidegger<\/strong> croyait que \u00abL’homme est l’\u00eatre orient\u00e9 vers la mort<\/em>\u00bb. <\/em>Le po\u00e8te St\u00e9phane Mallarm\u00e9,<\/strong> profond\u00e9ment m\u00e9lancolique, hant\u00e9 par le ph\u00e9nom\u00e8ne de la mort parvient \u00e0 le surmonter \u00e0 travers la sublimation po\u00e9tique ; en qu\u00eate d’une antith\u00e8se au chagrin, peut-\u00eatre marqu\u00e9 par son nom et mal arm\u00e9, il parvint tout de m\u00eame \u00e0 d\u00e9couvrir un grand secret. : \u00ab le monde est fait pour aboutir \u00e0 un beau livre \u00bb.<\/em><\/p>\n\n\n\n

 Rainer Maria Rilke<\/strong> \u00e9crivait que \u00abvivre ne signifie toujours que vivre sa propre mort\u00bb.<\/em> Le po\u00e8te Heinrich Heine<\/strong> habit\u00e9 par la m\u00e9lancolie se lance \u00e0 corps perdu dans une auto-psychoth\u00e9rapie en luttant contre une  tristesse tenace  dans son oeuvre  \u00a0\u00bbLe voyage sur le HARC\u00a0\u00bb.<\/em><\/p>\n\n\n\n

            Volfgang Goethe<\/strong> s\u2019est confi\u00e9 \u00e0 tout le monde: \u00abLa mort d’un \u00eatre proche pour nous est toujours paradoxale<\/em>\u00bb. Mais son h\u00e9ros Werther, c’est-\u00e0-dire lui- m\u00eame Goethe, meurt \u00e0 travers la souffrance mentale, apr\u00e8s quoi suit la catharsis et une victoire sur la mort, sur la tension psychologique interne. La m\u00e9lancolie qui impr\u00e9gnait tout ce qu’il entendait conduisait Richard Wagner<\/strong>\u00e0 la compr\u00e9hension du lien profond et de l\u2019union \u00e9ternel entre la mort et l’amour, entre Eros et Thanatos, donnant naissance \u00e0 cette musique puissante qu’est \u00abTristan et Iseult<\/em>\u00bb. Rembrandt<\/strong> dans \u00abLe<\/em> Docteur Faustus<\/em>\u00bb sublime toute son obscurit\u00e9, sa m\u00e9lancolie et sa d\u00e9pression. Sa peinture ing\u00e9nieuse est envelopp\u00e9e de couleurs sombres empreintes de m\u00e9lancolie et d’un jeu d’ombres que seul un grand ma\u00eetre de la toile peut r\u00e9aliser.<\/p>\n\n\n\n

Ludwig<\/strong> Von Beethoven<\/strong> dans la magnifique musique d’ \u00abEroica<\/em>\u00bb parvient \u00e0 vaincre la d\u00e9pression \u00e0 la fois bruyante et silencieuse, une tristesse sourde qu’il per\u00e7oit de tout son corps. Ecouter la sonate Valdstein<\/em> de Beethoven a pour effet d’ augmenter l’afflux sanguin au cerveau d’environ trente pour cent et les les \u00abPr\u00e9ludes\u00bb de Sergue\u00ef Rachmaninov ont un effet similaire. N’est-ce pas l\u00e0 une aubaine pour les m\u00e9lancoliques ? \u00abDieu a donn\u00e9 la musique pour faciliter le chemin de la vertu\u00bb, \u00e9crivait Saint Basile le Grand au IVe si\u00e8cle apr\u00e8s J.-C., et les pythagoriciens savaient d\u00e9j\u00e0 que la musique \u00e9tablit un \u00e9tat d’harmonie absolue dans l’\u00e2me.<\/p>\n\n\n\n

 Schumann et Tcha\u00efkovski<\/strong> noient la d\u00e9pression dans les tonalit\u00e9s mineures de leur musique, tandis que le g\u00e9nie de Sergei Rachmaninov<\/strong> culmine dans la m\u00e9lancolie  de \u00abL’ \u00cele des morts<\/em>\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

            Edgar Allan Poe<\/strong> lutte contre les pens\u00e9es sombres et d\u00e9pressives dans la nouvelle \u00abWilliam Wilson<\/em>\u00bb, tandis que Lav Tolsto\u00ef<\/strong> ne retrouve son calme et ne trouve la paix int\u00e9rieure du croyant en sortant de la d\u00e9pression qu\u2019apr\u00e8s le roman \u00abIvan Illich<\/em>\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

            Dans l’id\u00e9alisme po\u00e9tique et la phase d\u00e9pressive du trouble bipolaire Vladimir Ma\u00efakovski<\/strong> de son vivant lance un appel au \u00abfutur chimiste\u00bb en s’\u00e9criant: \u00abRessuscite-moi d’abord, parce que j’ai tant aim\u00e9 la vie <\/em>! \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

            Le m\u00e9lancolique Vladimir Yankelevich<\/strong> \u00e9crit: \u00abL’homme est un mort \u00e9ternel<\/em>\u00bb. En pensant \u00e0 la pulsion de mort, Thanatos, Sigmund Freud<\/strong>  ravive la conclusion biblique en concluant \u00e0 son tour sur le lien entre la mort et la sexualit\u00e9, ainsi qu’entre la mort et le complexe d’\u0152dipe qui structure notre petite enfance.<\/p>\n\n\n\n

 Auteur de la Bible anthropologique \u00abl’Homme et la mort\u00bb<\/em>  Edgar Morin<\/strong> fut \u00e9galement membre de la famille des grands m\u00e9lancoliques.<\/p>\n\n\n\n

Enfin, si la sublimation cr\u00e9ative n\u2019est pas en oeuvre, si elle est bloqu\u00e9e par un manque de force du Moi et un d\u00e9clin de toutes les fonctions vitales, la structure m\u00e9lancolique de l\u2019artiste, vaincue par l’instinct de mort, s’abolit finalement par un acte de suicide comme le montre le cas tragique des deux grands po\u00e8tes et \u00e9crivains serbes Branko Miljkovic et Branko Copic<\/strong>. Cependant, la bataille d’\u00c9ros contre Thanatos est souvent r\u00e9ifi\u00e9e dans une fuite collective vers ce qu’on appelle \u00ab l’humour noir \u00bb. Ainsi, par exemple, en l\u2019an 1999, pendant les bom\u00adbardent de l\u2019Otan sur la Yougoslavie et la Serbie, la cr\u00e9ation r\u00e9sista \u00e0 la mort: des dizaines de livres d\u2019humour noir sur la guerre et les bombardements paraissaient dans Belgrade bombard\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Les artistes m\u00e9lancoliques aspirent au voyage pour rompre la monotonie du quotidien et pour surmonter la pens\u00e9e de la mort ; cependant, chaque voyage, chaque d\u00e9part est souvent v\u00e9cu comme un d\u00e9part existentiel, comme une angoisse de la s\u00e9paration suivie d\u2019une grande tristesse. D’une part, la monotonie m\u00e9lancolique est insupportable pour le cr\u00e9ateur, et d’autre part, les th\u00e8mes du voyage, des d\u00e9parts, des changements et des d\u00e9placements engendrent souffrance et douleur. Peut-\u00eatre l\u2019\u00e9crivain serbe Milos Tcherniansky a-t-il le mieux compris ce ph\u00e9nom\u00e8ne lorsqu’il a \u00e9crit : \u00ab La mort n\u2019existe pas, il n y a que des migra\u00adtions’ \u00bb<\/em> .<\/p>\n\n\n\n

Outre le travail sur la transformation et la sublimation des impulsions et des processus primaires, les cr\u00e9ateurs ont \u00e9galement recours \u00e0 un autre m\u00e9canisme de d\u00e9fense efficace : la r\u00e9gression au service du Moi. Ainsi Fiodor Mikha\u00eflovitch Dosto\u00efevski<\/strong> \u00e0 travers son protagoniste Raskolnikov <\/em>et son acte d’assassinat  de la vieille usuri\u00e8re dans le roman \u00ab Crime et ch\u00e2timent \u00bb <\/em>lib\u00e8re une grande tension agressive en lui-m\u00eame.<\/p>\n\n\n\n

            Mais tout cela ne signifie pas que les autres m\u00e9canismes de d\u00e9fense psychologique ne sont pas pr\u00e9sents. Or, il est certain que ni la r\u00e9gression ni la formation r\u00e9actionnelle ni la rationalisation ni le d\u00e9placement ni la projection ni l’inhibition ni la d\u00e9n\u00e9gation, ni enfin l’auto-punition (comme dans le cas de Van Gogh) ne peuvent perturber fondamentalement l’acte m\u00eame de la cr\u00e9ation si cr\u00e9ation il y a.<\/p>\n\n\n\n

            La psychose parano\u00efaque de Franz Kafka<\/strong> a donn\u00e9 naissance \u00e0 l’ouvrage \u00abLe proc\u00e8s<\/em>\u00bb. La parano\u00efa est alli\u00e9e<\/em> , me souviens avoir entendu dire un vieux pr\u00e9fet de police en France\u2026Mais en est-t-elle vraiment ou elle n\u2019en devient que dans une grande \u0153uvre d’art ?<\/p>\n\n\n\n

La structure maniaco-d\u00e9pressive de Nikola\u00ef Vasilievich<\/strong> Gogol<\/strong> a cr\u00e9\u00e9 les romans \u00abLes \u00e2mes mortes et <\/em>\u00abAuditeur<\/em>\u00bb (Revizor). <\/em>Gogol passait des mois dans des monast\u00e8res russes o\u00f9 il se soignait selon une ancienne tradition orthodoxe. La structure schizo\u00efde, mais aussi \u00e9pilepto\u00efde de Dosto\u00efevski<\/strong> appara\u00eet clairement dans les romans: \u00abL’Idiot<\/em>\u00bb, \u00abLe Double<\/em>\u00bb, <\/em>\u00abLe Joueur<\/em>\u00bb, \u00abLes Fr\u00e8res Karamazov<\/em>\u00bb, et <\/em>\u00abL’adolescent<\/em>\u00bb… Le personnage principal du roman L’Idiot<\/em>, le prince Mychkine, n’est \u00e9videmment personne d\u2019autre que Dosto\u00efevski lui-m\u00eame.<\/p>\n\n\n\n

La personnalit\u00e9 \u2018\u2019borderline\u2019\u2019 d’Albert Camus<\/strong>, m\u00eal\u00e9e \u00e0 la m\u00e9lancolie, nous a l\u00e9gu\u00e9 le roman \u00abL’\u00e9tranger<\/em>\u00bb qui symbolise le limes v\u00e9cu par l\u2019auteur lui-m\u00eame, en tant qu’\u00e9tat psychotique dans la dynamique d’exclusion et d’inclusion.Le complexe d\u2019inf\u00e9riorit\u00e9 n\u00e9vrotique \u00ab adl\u00e9rien\u00bb dans lequel Friedrich Nietzsche<\/strong> \u00e9tait pi\u00e9g\u00e9 a laiss\u00e9 \u00e0 l\u2019humanit\u00e9la philosophie compensatoire du \u00abSurhomme\u00bb ainsi que la th\u00e9orie vitaliste contre les pr\u00e9dicateurs de la mort:  \u00abPar del\u00e0 le Bien et le Mal<\/em>\u00bb, <\/em>\u00abAinsi parlait Zarathoustra<\/em>\u00bb et autres chefs-d’oeuvre.  N’est-ce pas  Nietzsche qui \u00e9crivait : \u00ab si le monde est amn\u00e9sique, ce sont les cr\u00e9ateurs qui ont la m\u00e9moire la plus longue \u00bb..<\/em>. C\u2019est que ces derniers descendants des \u00e2mes no\u00adbles, m\u00eame aujourd\u2019hui restent beaucoup plus tent\u00e9s par la verticalit\u00e9 m\u00e9taphysique que par l\u2019horizontalit\u00e9 do\u00admestique. L’exaltation cr\u00e9atrice nietzsch\u00e9enne combat \u00ab l\u2019homme du troc, du n\u00e9goce et de l\u2019\u00e9change, l\u2019interpr\u00e8te de l\u2019horizontalit\u00e9 mat\u00e9rielle \u00bb pour citer Philippe Forget et Gilles Polycarpe (* \u201eLe r\u00e9seau et l\u2019infini\u201d, Ed. Economica, Paris 1998) ,  mais cela \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 d\u00e9crit par le philosophe russe Constantin L\u00e9ontiev <\/strong>qui condamnait la Weltanschauung du banquier ou du bourgeois au mieux, contre lequel part en guerre le philosophe au nom du Surhomme id\u00e9alis\u00e9, ainsi qu\u2019avec lui, probablement tous les cr\u00e9ateurs. La perle litt\u00e9raire d\u2019Illif et Petroff<\/strong> se soul\u00e8ve de son c\u00f4t\u00e9 contre ce monde sans cr\u00e9ation, ni visit\u00e9, ni inspir\u00e9, monde au caract\u00e8re superficiel, d\u00e9nonc\u00e9 d\u2019instinct par l’artiste, monde que l’on ne pourrait cr\u00e9diter d\u2019une grande profondeur morale ou autre, car il est douteux que le Salut vienne de lui. L’art se soul\u00e8ve contre la solitude de \u00ab chaque homme dans sa nuit \u00bb<\/em> (Julien Green<\/strong>), contre la rapacit\u00e9 au d\u00e9but et \u00e0 la fin, et Eros de la cr\u00e9ation nulle part… Car une intuition divine avertit l\u2019artiste d\u00e8s le d\u00e9part: l\u00e0 o\u00f9 il n’y a pas de sublimation cr\u00e9ative , l\u00e0 o\u00f9 la banalit\u00e9 mat\u00e9rielle devient le seul but de la vie, le non-sens, la d\u00e9prime et le chagrin suivront. Or, la r\u00e9volte du cr\u00e9ateur aux quatre coins du monde reste exigeante dans son id\u00e9alisme de la transcendance o\u00f9 le sacr\u00e9 conserve sa place.<\/p>\n\n\n\n

            La n\u00e9vrose obsessionnelle-compulsive du serbe Nikola Tesla<\/strong>, inventeur de l’\u00e9lectricit\u00e9, a \u00e9t\u00e9 noy\u00e9e et transform\u00e9e dans sa rigueur scientifique. Il v\u00e9rifiait ses id\u00e9es de mani\u00e8re obsessionnelle et incessante, oscillant entre le doute cart\u00e9sien et la v\u00e9rification empirique newtonienne. Il a \u00e9galement \u00e9t\u00e9 rapport\u00e9 dans les t\u00e9moignages qu’il se lavait les mains vingt fois par jour, mais ce qui aurait d\u00e9rang\u00e9 une personne ordinaire, bien s\u00fbr, ne d\u00e9rangeait pas un g\u00e9nie.<\/p>\n\n\n\n

Antonin<\/strong> Dvo\u0159\u00e1k<\/strong>, qui avait l’habitude de r\u00e9p\u00e9ter compulsivement de longues suites de chiffres dans ses gestes rituels, a pu annuler ce sympt\u00f4me aid\u00e9 par sa \u00ab Symphonie du nouveau monde \u00bb<\/em> o\u00f9 il se demande : \u00ab Quelle est cette langueur qui p\u00e9n\u00e8tre mon c\u0153ur ? \u00bb.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Le Syndrome d’hubris de la personnalit\u00e9 de Salvador Dali,<\/strong> son narcissisme m\u00e9galomaniaque bien que retenu par un grand talent, nous a donn\u00e9 ses toiles  de souvenirs surr\u00e9alistes et le livret de l’op\u00e9ra \u00abEtre Dieu<\/em> \u00bb!<\/em><\/p>\n\n\n\n

            Enfin, la structure sur les bords parano\u00efaque du psychanalyste Jacques Lacan<\/strong> \u00e9tait une incitation \u00e0 d\u00e9marrer une th\u00e9orie de d’inconscient qui a compl\u00e9t\u00e9 et, d’une certaine mani\u00e8re, achev\u00e9 l’\u0153uvre de Freud.<\/p>\n\n\n\n

            Egalement, la petite taille de Napol\u00e9on<\/strong> associ\u00e9e \u00e0 son g\u00e9nie de strat\u00e8ge donnera une surcompensation par laquelle il partira \u00e0 la conqu\u00eate du monde entier et deviendra le grand Empereur. L’absence cong\u00e9nitale d’une corde vocale et la voix endommag\u00e9e de Charles Aznavour<\/strong> donnera, par le d\u00e9sir de compensation psychologique, une musicalit\u00e9 dou\u00e9e au timbre et \u00e0 la couleur caract\u00e9ristiques. Enfin, comme on vient de le dire, la surdit\u00e9 et la d\u00e9pression de Ludwig Van Beethoven<\/strong> associ\u00e9es \u00e0 un \u00e9norme talent musical produira un chef-d’\u0153uvre qui transcende toutes les \u00e9poques.<\/p>\n\n\n\n

Il est int\u00e9ressant de noter que parmi toutes ces structures psychologiques de v\u00e9ritables cr\u00e9ateurs, on trouve des n\u00e9vroses et des psychoses affectives, mais tr\u00e8s rarement des psychopathies. Ces derni\u00e8res n\u2019ont-elles pas d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 supplant\u00e9es par l’acte m\u00eame de la transformation cr\u00e9ative r\u00e9ussie, par le fait de travailler \u00e0 la transformation artistique qui ne r\u00e9duit pas les \u00e9motions mais les maintient en vie et les met en avant? Le cr\u00e9ateur cr\u00e9e-t-il par sentiment de culpabilit\u00e9 ontologique ou le sentiment de culpabilit\u00e9 se d\u00e9veloppe-t-il chez lui au cours de la cr\u00e9ation ?<\/p>\n\n\n\n

            Il en va diff\u00e9remment lorsqu’il n’y a jamais eu de v\u00e9ritable sublimation  des pulsions et perversions inconscientes.<\/p>\n\n\n\n

La compensation psychologique d’ Adolf Hitler<\/strong> apparemment n’a pas r\u00e9ussi. Bien qu’il e\u00fbt un certain don pour la peinture, la pathologie l’emporta et toute sa vie ne fut qu’un grand sympt\u00f4me incurable. Car si dans la plus haute sublimation cr\u00e9ative le sympt\u00f4me dispara\u00eet \u00e0 jamais, dans le \u00abtravail\u00bb compensatoire inachev\u00e9 on voit toujours le sympt\u00f4me initial. <\/a><\/p>\n\n\n\n

Quant au ph\u00e9nom\u00e8ne r\u00e9cent des nombreux \u00abperformeurs\u00bb d’aujourd’hui qui revendiquent le statut d’artistes, la question est encore plus complexe. Certains d’entre eux se livrent \u00e0 des rituels sanglants (appel\u00e9s \u00ab sataniques \u00bb) qu’ils pr\u00e9sentent comme de la cr\u00e9ativit\u00e9. Certes, la cr\u00e9ativit\u00e9 peut \u00eatre color\u00e9e de la couleur du sang, non pas comme un jeu avec la mort, mais comme une v\u00e9ritable sublimation de la douleur. L’oreille coup\u00e9e de Van Gogh sur sa toile \u00e9voque elle aussi le sang, mais son \u0153uvre ne saurait \u00eatre mise sur le m\u00eame plan que, par exemple, le sacrifice d’un coq lors d’une performance  \u00ab cr\u00e9ative \u00bb. Il s’agit simplement de niveaux psychologiques diff\u00e9rents. Les structures de la personnalit\u00e9 qui n’ont jamais r\u00e9ussi \u00e0 atteindre une v\u00e9ritable sublimation sont le meilleur exemple de cette usurpation du terme  \u00abcr\u00e9ateur \u00bb. Les \u00ab artistes \u00bb, sans \u00e9lan ni talent, se refusant \u00e0 affronter l\u2019absence de la vraie motivation (ou cause premi\u00e8re) cr\u00e9atrice sans laquelle le sympt\u00f4me n\u2019est jamais effac\u00e9 ni supprim\u00e9, dans ses performances croient jouer avec la mort. Mais leur jeu avec la mort n\u2019est pas lib\u00e9rateur , il n\u2019est pas l\u2019angoisse de la mort sublim\u00e9e et vaincue  mais demeure une perversion qui se nourrit d\u2019elle-m\u00eame dans l’impossibilit\u00e9 de jamais se comprendre. Ce jeu n\u2019est que l\u2019exc\u00e8s de simulacre qui, loin de purifier l’\u00e2me de l’artiste, la trivialise et la pollue davantage. Il ne ram\u00e8ne pas le diabolique au symbolique car il ne symbolise rien. Le faux artiste parle \u00e0 tort, hors lieu et hors v\u00e9rit\u00e9. Son jeu dangereux, sans sublimation, devient l’objet id\u00e9al de toute manipulation ou exploitation du sympt\u00f4me pathologique : la fausse cr\u00e9ativit\u00e9 ne reste qu’une expression psychopathologique qui n’a pas pu assumer sa propre d\u00e9nomination.<\/p>\n\n\n\n

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 Flirter avec des symboles n\u00e9crophiles, surtout s’il ne s’agit pas d’un tableau de talent, d’une po\u00e9sie mortuaire ou d’une \u0153uvre musicale sur le th\u00e8me de la mort, est en fait un \u00ab passage \u00e0 l’acte \u00bb incontr\u00f4l\u00e9 dans la simple envie de choquer, de d\u00e9go\u00fbter ou d’effrayer. La diff\u00e9rence entre un n\u00e9crophile qui copule avec un cadavre et un \u00ab artiste\u00bb qui \u00ab couche \u00bb avec  un squelette, r\u00e9side uniquement dans la dose d’exhibitionnisme et de narcissisme. Mais l\u2019exhibitionnisme ne fait pas de l\u2019art. L\u00e0 les choses sont simples : s’il n’y a pas de sublimation cr\u00e9ative, jouer avec la pulsion de mort avec des symboles n\u00e9crophiles, cadavres, squelettes, peau d\u00e9nud\u00e9e et organes perc\u00e9s, sang rituel des animaux (ou encore pire des enfants) n’est pas de la cr\u00e9ativit\u00e9, mais un \u00e9tat limite, une r\u00e9gression psychopathologique vers les sc\u00e8nes antiques de sacrifices humains et animaux de notre pass\u00e9 anthropologique.<\/p>\n\n\n\n

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Cependant, la cr\u00e9ativit\u00e9 emprunte d’autres voies. Sur le chemin de la douleur et de la souffrance, la sublimation cr\u00e9ative peut pr\u00e9server la dignit\u00e9 de son auteur. Elle peut aborder la mort, la peur, l’horreur ou la disparition sur une v\u00e9ritable toile avec sa force persuasive qui n’est pas une performance narcissique mais une empreinte historique universelle.<\/p>\n\n\n\n

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l’\u0153uvre de l’artiste Sava Nikolic Grazdanski (dont la famille a \u00e9t\u00e9 tu\u00e9e pendant la Seconde Guerre mondiale) \u00e0 l’expression personnelle affirm\u00e9e, influenc\u00e9 dans sa jeunesse par Rembrandt et Goya<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Une \u0153uvre de la seconde phase de l\u2019artiste Sava Sava Nikolic Grazdanski<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Portrait de la po\u00e9tesse et \u00e9crivaine yougoslave et serbe Mira Aleckovic, \u0153uvre de l’artiste Sava Nikolic Grazdanski (p\u00e8re de l’auteure du texte)\u00b0<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00b0 Puisse cette subjectivit\u00e9 \u00eatre pardonn\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

            Il est temps maintenant de conclure ce petit plaidoyer pour les cr\u00e9ateurs. Le travail d’une heureuse sublimation psychologique est le seul qui restaure l’identit\u00e9 humaine, \u00e0 la fois individuelle et collective. Quelle que soit la psychoth\u00e9rapie \u00e0 mettre en \u0153uvre avec nos patients, en signe de deuil ou r\u00e9jouissance, notre pratique psychoth\u00e9rapeutique conduit de fa\u00e7on immanente \u00e0 l’art-th\u00e9rapie comme l’additif existentiel n\u00e9cessaire et la forme la plus compl\u00e8te du tout traitement de l’\u00e2me humaine.<\/p>\n\n\n\n

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Prof.Dr Mila Aleckovic (Bataille)<\/em><\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Comes from a family of artists and doctors. After graduating from high school M.A.B. studied clinical psychology (Belgrade) with medicine and philosophy (Paris). Even a student, she translate and organize cognitive and mathematical unpublished essays by Jean Piaget (which prints Nolit: \u00ab\u00a0The origin of knowledge\u00a0\u00bb). <\/em>She was admitted in High School ( Ecole des Hautes Etudes in Social Sciences, EHESS) in the class of Pierre Greko (Pierre Greco), the successor to Jean Piaget, the Faculty of Psychology of<\/em> <\/em>intelligence.<\/em><\/p>\n\n\n\n


<\/em>Thereafter M.A.B. goes to the University of Pennsylvania in Philadelphia. On the way back to France, she received a master’s degree, and then the doctor degree at the University of the Sorbonne in 1994 with the work: The concept of the unconscious in modern psychological theories, defended before the Commission of the Sorbonne, Heidelberg and Oxford, as well as the Parisian public (PhD defended in front of a full auditorium ).<\/em><\/p>\n\n\n\n

Her work is estimated as: Tr\u00e8s Honorable.
Then M.A.B specializes anthropological Psychology\/Psychiatry and completed a course of neurological psychology.<\/em><\/p>\n\n\n\n

M.A.B. a visiting professor and guest at the universities and institutes around the world and the author of over 150 scientific papers in several languages and several books.<\/em><\/p>\n\n\n\n

-She is a member of the World Society of Psychopathology of expression and art therapy SIPE\/AT (Soci\u00e9t\u00e9 Internationale de psychopathologie de l\u2019Expression)<\/em><\/p>\n\n\n\n

-M.A.B. is a member of \u00ab\u00a0Mileva Maric Einstein\u00a0\u00bb Science Association<\/em> (on her mother’s side, she is from the Mileve Maric Einstein family)<\/em><\/p>\n\n\n\n

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